PHOTO GRAPHIC BLOG

Posts tagged “fine art photography

Imagini de la expozitia grupului Quimeria

IMG_5387

Vernisajul primei expoziții a grupului Quimeria a avut loc vineri,15 ianuarie, ora 19.00 la Galeria de artă PHOTOTEQUE de la parterul Marriott Bucharest Grand Hotel. QUIMERIA GRUP este asocierea a patru artiști – Dan St. Andrei (fotografie și grafică digitală), Ioan Medruț (sculptură și desen), Daniel Divrician, (pictură și grafică), Paul Țanicui (regie film și literatură), în intenția de a crea un context propice generării și punerii în aplicare a oricărei idei care se substituie principiului ”quimerizez, deci exist”.

IMG_5375

Au fost prezenti multi prieteni carora le multumim cu drag si pe care ii asteptam la evenimentul din Mai, pe care l-am schitat cu aceasta ocazie. Va vom tine la curent cu noutatile, pana atunci va prezint cateva fotografii de la eveniment.


O noua expozitie la Art Yourself Gallery

LITTLE_BIRD_FLY_AWAY1

Zilele acestea am fost invitat sa iau parte la o expozitie de grup la Galeria Art yourself cu o tema generoasa, mai ales in cazul fotografiei: Umbra. Stiu ca este o perioada destul de amortita a anului, cel putin din punct de vedere expozitional, dar imi face placere sa va invit sa o vizitati si sa imi trimiteti impresiile voastre.invitatie expozitie

Eu am expus 5 lucrari dintr-o serie noua intitulata “Eclipse secundare”. Nu va voi spune mai mult decat textul care a aparut in catalogul expozitiei, sper sa va trezesc curiozitatea!

“Umbrele sunt urme ale trecerii noastre prin raze de lumina. O inregistrare efemera a unei clipe de viata, rezultatul unui fenomen fizic a carui semnificatie o invatam in scoala primara si ne urmareste toata viata.
Avem intotdeauna umbra aproape de noi si poate asta ne ajuta sa nu fim singuri. Pana la urma, important e sa invatam sa nu ne temem de umbrele noastre, sa le cunoastem, sa le descoperim, sa ne invatam cu ele si sa le tinem aproape.
Singuratatea nu e niciodata completa atat timp cat umbra noastra ne e alaturi. E o relatie subtila si perfecta, in cele din urma. Umbra e singurul prieten care ne e alaturi total neconditionat, care ne urmeaza orice s-ar intampla si care dispare odata cu noi. Iar pentru asta, trebuie sa multumim luminii.”

I_JUST_WANNA_TOUCH_YOU1


Micro-reportaj video de la expozitia “Visions”

EXPO1112

Astazi va prezint un micro-reportaj video realizat de Catalin Samoila, cu prilejul vernisajului expozitiei “Visions” de la Palatul mogosoaia, care este deschisa pana pe 3 iunie asa ca va invit cu mare placere sa o vizitati si sa imi transmiteti impresiile voastre.

Inca o data, multumesc sextetului vocal BLUE NOISE, care au fost incantatori iar asta a fost parerea unanima si nu in ultimul rand le sunt recunoscator partenerilor fara de care acest moment exceptional din viata si cariera mea artistica, nu ar fi avut loc:

Centrul Cultural Palatele Brancovenesti, Primaria Municipiului Bucuresti, Canon Romania,Medlife, Metaxa, Evian, Mouton Cadet, Nespresso, Cofetaria Krantz, Digital Advertising,Eurocom, Graphis Advertising, The Hair, Dadi Consulting, Creative Corporation


Lucrarile expuse in expozitia de la Mogosoaia

EXPO1112

Astazi va prezint (in special celor care nu au vizitata pana acum expozitia) lucrarile expuse la Mogosoaia. Amplasarea este structurata pe proiecte, astfel in zona de intrare / receptie sunt lucrari din seria “Landscape of my life”, in prima sala din seria “Mytopia”, urmeaza un hol ce face legatura intre “Mytopia” si “Les mouvements sont toujours libre”, un mic spatiu in care sunt amplasate lucrari de dimensiuni mici (30×30 cm) din seria “Dizzy colours” si urmeaza penultima sala in care sunt prezentate lucrari mai noi din seriile “Ephemera” si “Curious Sea Creatures”. In ultima si ceam mai mare dintre sali se afla lucrari din mai multe proiectedar as vrea sa va atrag atentia unei serii de “Etudes”, studii premergatoare proiectelor si un loc de reflectie, cel putin asa mi-l imaginez eu. Inchei aici scurta prezentare aducandu-va aminte ca expozitia de la Palatul Mogosoaia este deschisa pana pe data de 3 iunie si bineinteles, sunteti invitatii mei. Astept ecouri!

fotografii realizate de Luca Achim


Vernisajul expozitiei de fotografie de arta “Visions”

expo_dan_andrei13345

A trecut ziua de 9 mai, ziua vernisajului expozitiei mele de fotografie de arta si am asteptat cateva zile sa ma dezmeticesc. Este cea mai mare expozitie de-a mea de pana acum (apropo, e deschisa pana pe 3 iunie asa ca mai e ceva timp sa o vizitati, impresiile voastre conteaza) si aduna lucrari pe care le-am realizat in ultimii 10 ani. 10 ani de vise, de trairi si experiente, de incercari si renuntari, 10 ani in care mi-am schimbat resedinta de vreo 20 de ori si in vreo 6 tari din Romania in Spania si Portugalia, pana in Statele Unite sau Franta. 10 ani in care am fost calator si observator atent al celor ce m-au inconjurat, 10 ani in care am trait experiente frumoase sau mai putin frumoase, o perioada in care m-am incarcat de energii diferite dar pozitive in cele din urma. Toate acestea se regasesc in lucrarile expuse la Palatul Mogosoaia, sunt franturi din viata mea, din visele si himerele ce ma urmaresc. Datorita curatorului acestei expozitii, Madalina Mirea, am fost capacitat sa le adun la un loc si sa creez un parcurs vizual prin istoria mea recenta. Fiecare om este o poveste iar aceasta e povestea mea. O poveste plina de nostalgie, visare, bucurie si tristete deopotriva, o poveste scrisa in imagini.

expo_dan_andrei120988

Nu am de gand sa vorbesc despre lucrarile expuse, sper sa vorbeasca de la sine si de aceea va invit in continuare sa vizitati expozitia ce este deschisa pana pe data de 3 iunie. Muzeul este deschis in fiecare zi cu exceptia zilei de luni, iar drumul pana la Mogosoaia merita, fie ca este vorba de expzoitia mea sau de parcul superb care dupa parerea mea este cel mai bine intretinut din Bucuresti.

expo_dan_andrei1554

Inchei aceasta scurta prezentare a vernisajului multumindu-va in primul rand voua, celor care ati fost alaturi de mine in aceste clipe, cineva imi soptea la ureche in timpul Concertului cu Blue Noise: ” cred ca sunt peste 300 de persoane” iar eu i-am raspuns ” sunt sigur peste 300 de prieteni“, pentru ca asta a fost sentimentul meu, ca sunt inconjurat de prieteni, multi prieteni dragi.

Multumesc bineinteles sextetului vocal BLUE NOISE, care au fost incantatori iar asta a fost parerea unanima si nu in ultimul rand le sunt recunoscator partenerilor fara de care acest moment exceptional din viata si cariera mea artistica, nu ar fi avut loc:

Centrul Cultural Palatele Brancovenesti, Primaria Municipiului Bucuresti, Canon Romania,Medlife, Metaxa, Evian, Mouton Cadet, Nespresso, Cofetaria Krantz, Digital Advertising,Eurocom, Graphis Advertising, The Hair, Dadi Consulting, Creative Corporation

Fotografiile din acest articol au fost realizate de: Catalin Samoila, Isabelle Nicoleta Baciu si Alexandru Tanase.


Expozitie de fotografie de arta / comunicat de presa

 Avem deosebita plăcere de a va invită la vernisajul expoziției de fotografie de artă: “Visions” semnată de artistul vizual Dan St. Andrei, ce va avea loc în data de 9 mai orele 16.00 în incinta Complexului Cultural Palatele Brâncovenești de la Mogoșoaia. Eveniment dedicat Zilei Europei, organizat cu sprijinul Reprezentanței Comisiei Europene în Romania.

In deschidere, un concert de jazz cu sextetul vocal Blue Noise si un cocktail in incheiere.

dan_andrei_expo

Despre expozitia “Visions”

Departe de a specula efectul facil, fotografia semnată Dan St. Andrei suprapune elemente din instrumentarul imagistic urban, reușind să redea, cu mare finețe, complexitatea universului nostru cotidian. Mytopia, ciclul pentru care l-am invitat să expună la Palat, scoate din ramă rețele insolite: câte cadre, tot atâtea idei, ca într-o splendidă radiografie neuronală.

Dansul, surprins în atributele sale esențiale, își etalează generos dinamica, în virtutea convingerii că mișcările sunt întotdeauna libere. Flamboyant, copios, oranjul se revarsă în cascade, din ramă în ramă, creând un efect de domino, în care diafanul își joacă partea sa.

Lumina cernută de nori din multiplele peisaje ale propriei vieți, prilejuiește artistului reiterarea  călătoriilor sale, plasate într-un areal și într-un spațiu nederminate, deși noi știm că sunt din Miami, Lisabona, Paris, Veneția, sau București. Fiecare imagine a acestui ciclu, este un strop de grație, surprins cu abilitate, cu un ochi bine antrenat și un declic ferm.

Discretele sale ferestre indiscrete sunt doar alte filtre, prin care Dan St. Andrei ne constrânge să percepem propria sa realitate, care nu are nimic crâncen, ca și cum ar fi decupat și păstrat numai lumina din spatele lor.

Aujourd’hui c’est la dernière fois este un exercițiu de stil, ce amintește de lungile după-amieze din filmele Noului Val Francez, din tinerețea noastră petrecută în proximitatea ideatică a lui Jean – Luc Godard și Francois Truffaut. Nu este nimic de făcut, totul este etalare, așteptare, adulmecare, vânare a imaginii, cum vor fi stat la pândă marii regizori înșiși.

Expoziția Viziuni este cea mai îndrăzneață propunere a mea pentru spațiul dedicat expozițiilor temporare la Palat. Este un experiment pe care îl asum estetic și pe care sper ca publicul nostru, poate ceva mai conformist, să-l valideze.

Mădălina Mirea, curator / mai 2015

Despre Dan St. Andrei

Dan Andrei este art director, fotograf și pictor, specializat în fotografie de artă și graphic design, locuiește, pentru moment, în București / România.

 După 20 de ani de creație publicitară, s-a dedicat integral activității artistice, ca fotograf și pictor, bazându-se pe o cultură vizuală extinsă și mijloace de expresie ce variaza de la fotografie la artele digitale. Pune un accent special pe teme legate de  portret, oniric și abstract. Intotdeauna incearca sa fie original și surprinzător in abordarea artistică.

 Prin amestecul tuturor elementelor de creativitate Dan St. Andrei gaseste modalitati noi și interesante de a comunica.

  danandrei.com

Partenerii acestui eveniment:

Centrul Cultural Palatele Brancovenesti, Primaria Municipiului Bucuresti, Canon Romania, Medlife, Metaxa, Evian, Mouton Cadet, Nespresso, Cofetaria Krantz, Digital Advertising, Eurocom, Graphis Advertising, The Hair, Dadi Consulting, Creative Corporation

invitatie_expo_electro


An interview about my work by Michael Corbin

Couple of weeks ago I was contacted by Michael Corbin from The ArtBook Guy for an interview and because I appreciate Michael’s work and effort to support artists, I gladly accepted. Before some excerpts from the interview I invite you to read few words about his concept:

“Art For All People” is an ArtBookGuy registered trademark that means: Art is created by all kinds of people for all kinds of people.  Art is always open for everyone and encourages us to observe, create, discuss and take action to move society forward.  We talk, we demystify contemporary art and make it more friendly for you! “
DANPOSTER

DAN ST. ANDREI: BEAUTIFULLY IMPERFECT

Dan St. Andrei is a well-traveled artist who specializes in photography and painting.  His work http://danandrei.com/ is truly stunning and I love it.  I wanted to find out what inspires this guy who lives in Bucharest, Miami and who knows where else?

“I want to enrich the image and bring it to my personal view of reality. I think that art is the reality filtered by the artist’s mind, and for me, art is a way to express myself, to record the reactions of my personality, my thoughts, dreams and desire…”

MICHAEL: Hey Dan, Your work looks very cinematic to me. I mean, I see lots of deep imagery and exquisite detail akin to film noir. What inspires you to create?

DAN: Hi Michael, thanks a lot for your interest in my work. Well, I like to see the world as being beautifully imperfect and the imperfection is revealed in the human emotions and anxieties they reflect, holding a mirror to both what we reveal and what we hide within. So I try, through the art of photography, to search for the meanings and hidden motivations that put our world into motion. Perhaps the world motion is the source for the cinematic feeling of my work.

My inspiration comes mostly from my readings, starting from Dante to Boccacio, from Marcel Proust to Emil Cioran, but it also comes from the daily routine and street happenings.  Sometimes I could say that my photographs are a report about a world that exists only in my mind, because I strongly believe that there are moments when we allow our imaginations to roam free – in which we allow ourselves to dream. Another source of inspiration is my visual cultural experience; I deeply believe that the history of art is essential for an artist to develop his skills, to start building his artistic personality. An artist must be an art history connoisseur, connected to the present and looking into the future. And last but not least, I am a big fan of movies and my favorite film directors are: Tarkovski, Fellini, Bergman, Polanski, Almodovar, Bertolucci and many others.

208740_154988407897850_1762610_n

MICHAEL: I see a lot of image layering and use of faint coloring in your work. Hints and subtleties. It must take forever to create those images, no?

DAN: For me, each photo is a story. It’s the result of a happening. It’s a matter of imagination. A photographer must see the extraordinary parts of common places, persons and stories and invent the way of showing to others. It’s true that I work a lot on a photo, on the original image. I mix the immediate reaction, the photo, with meditation/my dream, through digital alteration and intervention, until the result is exactly what I see as a unique witness of an untold story. When you look at my work there are always two plans: the general view and the hidden details. It is not the kind of photography that you could look at it just for a second, you need time to go deeply and understand.

cascais

MICHAEL: So what I’m hearing you say is you really paint with photography. Your photographs are not reality, but your personal expression. What does this kind of work do for you? What do you get out of this?

DAN: I use my paintings in my photos. I scan them and use them as textures or I even paint on the photography. And that’s just because I want to enrich the image and bring it to my personal view of reality. I think that art is the reality filtered by the artist’s mind, and for me, art is a way to express myself, to record the reactions of my personality, my thoughts, dreams and desire. The viewer can find in my works the original subjects, but also colors and textures of my imagination and s/he can see a continuous effort because my photos are never finished. All of my projects remain open projects. Until the end, my photos are a permanent dialogue, I’ve always had a desire to share things that I have in mind with others.

MICHAEL: What’s the difference between being a great photographer and artist who uses photography? What do you consider yourself?

You could read the rest of the interview, here!

564343_337040869692602_1522950508_n


About Fine Art Photography, again

utopia29

Sometimes, my photography  is just a reaction to something that’s just happened and all the issues I address are within myself, setting scenes and stories and concluding into a sort of narrative imagery. It is like a reportage from a world that exist only in my mind. Photography is an art of observation but also a result of personal imagination. I deeply agree with Ansel Adams: “You don’t take a photograph, you make it.”

utopia9

But more then that, I use to work on photos, using the computer but also sketching and painting onto, to transform and modify the original image parameters till the image loose the photographic qualities and become more closely to painting. If Susan Sontag said that “the painter constructs, the photographer discloses”, I prefer to disclose the construction of my images.

utopia6

The camera and the computer are just the instruments that help me to reveal the unknown. When people look at my pictures I want them to feel them like reading a novel in a peaceful place, far away from the crowded and noisy city. Even if they look at it for a second I hope the viewers will find enough reasons to think about and remembering.

utopia31


Photographic Phrase 2

woman nude

I believe that photography can reach a level where we’re no longer seeing the image but actually feeling it, that is the connection between photographer and viewer. Of course, this process often means that my work evolves in the mind of the viewer completely different than what I initially envisioned. Well, what you see is what you are…


Street Photography / Fotografia de Strada

streetphotography

Street Photography, sau mai pe romaneste fotografia de strada, exista de cand lumea, chiar daca pare ceva nou si asta se datoreaza in primul rand proliferarii ustensilelor fotografie in randul oamenilor. La tot pasul intalnesti pe cineva care face poze, ba cu telefonul, ba cu un aparat ceva mai pricopsit, toti iau vederi. Mijloacele de distribuire in masa a imaginilor contribuie din plin la risipirea peste tot a imiaginilor strazilor din toata lumea.

lamer2

Nu o sa tin o prelegere asupra fotografiei de strada, oricum toata lumea are impresia ca stie despre ce este vorba, dar iata cateva pareri personale: fotografia de strada cred ca este reusita in clipa in care iubesti strada si oamenii cel putin la fel de mult cum iubesti fotografia in sine. Fotografia de strada nu se face in graba chiar daca trebuie sa surprinzi doar un moment de viata, de obicei imi place sa gasesc un loc linistit intr-o zona aglomerata si sa astept, e practic o vanatoare a intamplarilor de o clipa. Pe strada se intampla intotdeauna lucruri care scapa atentiei atunci cand esti doar in trecere, oamenii se intalnesc, se despart, au loc mici drame dar si mari bucurii. Viata cotidiana, magazinul care primeste marfa, oamenii din cartier care isi urmeaza rutina zilnica, copii fericiti la joaca dupa ce se intorc de la scoala, batranii care contempla tumultul din mijlocul zilei, aglomeratia de la amiaza cand birocratii ies in pauza de masa toate acestea se observa pe indelete. Iar in clipa in care intri in ritm, descoperi pattern-ul locului poti face o fotografie reusita si care iti va aduce aminte de viata locului. Asadar, nu te grabi, traieste in ritmul locului, observa, contopeste-te cu viata orasului si tine camera la indemana. Am alcatuit o mica galerie cu fotografii de strada realizate in diferite orase, Lisabona, Zurich, Cluj si voi mai poasta din cand in cand, bineinteles daca vreti!