PHOTO GRAPHIC BLOG

Posts tagged “photography

Expozitie de fotografie de arta / comunicat de presa

 Avem deosebita plăcere de a va invită la vernisajul expoziției de fotografie de artă: “Visions” semnată de artistul vizual Dan St. Andrei, ce va avea loc în data de 9 mai orele 16.00 în incinta Complexului Cultural Palatele Brâncovenești de la Mogoșoaia. Eveniment dedicat Zilei Europei, organizat cu sprijinul Reprezentanței Comisiei Europene în Romania.

In deschidere, un concert de jazz cu sextetul vocal Blue Noise si un cocktail in incheiere.

dan_andrei_expo

Despre expozitia “Visions”

Departe de a specula efectul facil, fotografia semnată Dan St. Andrei suprapune elemente din instrumentarul imagistic urban, reușind să redea, cu mare finețe, complexitatea universului nostru cotidian. Mytopia, ciclul pentru care l-am invitat să expună la Palat, scoate din ramă rețele insolite: câte cadre, tot atâtea idei, ca într-o splendidă radiografie neuronală.

Dansul, surprins în atributele sale esențiale, își etalează generos dinamica, în virtutea convingerii că mișcările sunt întotdeauna libere. Flamboyant, copios, oranjul se revarsă în cascade, din ramă în ramă, creând un efect de domino, în care diafanul își joacă partea sa.

Lumina cernută de nori din multiplele peisaje ale propriei vieți, prilejuiește artistului reiterarea  călătoriilor sale, plasate într-un areal și într-un spațiu nederminate, deși noi știm că sunt din Miami, Lisabona, Paris, Veneția, sau București. Fiecare imagine a acestui ciclu, este un strop de grație, surprins cu abilitate, cu un ochi bine antrenat și un declic ferm.

Discretele sale ferestre indiscrete sunt doar alte filtre, prin care Dan St. Andrei ne constrânge să percepem propria sa realitate, care nu are nimic crâncen, ca și cum ar fi decupat și păstrat numai lumina din spatele lor.

Aujourd’hui c’est la dernière fois este un exercițiu de stil, ce amintește de lungile după-amieze din filmele Noului Val Francez, din tinerețea noastră petrecută în proximitatea ideatică a lui Jean – Luc Godard și Francois Truffaut. Nu este nimic de făcut, totul este etalare, așteptare, adulmecare, vânare a imaginii, cum vor fi stat la pândă marii regizori înșiși.

Expoziția Viziuni este cea mai îndrăzneață propunere a mea pentru spațiul dedicat expozițiilor temporare la Palat. Este un experiment pe care îl asum estetic și pe care sper ca publicul nostru, poate ceva mai conformist, să-l valideze.

Mădălina Mirea, curator / mai 2015

Despre Dan St. Andrei

Dan Andrei este art director, fotograf și pictor, specializat în fotografie de artă și graphic design, locuiește, pentru moment, în București / România.

 După 20 de ani de creație publicitară, s-a dedicat integral activității artistice, ca fotograf și pictor, bazându-se pe o cultură vizuală extinsă și mijloace de expresie ce variaza de la fotografie la artele digitale. Pune un accent special pe teme legate de  portret, oniric și abstract. Intotdeauna incearca sa fie original și surprinzător in abordarea artistică.

 Prin amestecul tuturor elementelor de creativitate Dan St. Andrei gaseste modalitati noi și interesante de a comunica.

  danandrei.com

Partenerii acestui eveniment:

Centrul Cultural Palatele Brancovenesti, Primaria Municipiului Bucuresti, Canon Romania, Medlife, Metaxa, Evian, Mouton Cadet, Nespresso, Cofetaria Krantz, Digital Advertising, Eurocom, Graphis Advertising, The Hair, Dadi Consulting, Creative Corporation

invitatie_expo_electro


Photo portrait – thoughts & tips

“A portrait! What could be more simple and more complex, more obvious and more profound.” —Charles Baudelaire

business_portrait1
I think that portrait photography is one of the most challenging forms of photography mostly because a photo that appears natural and show the subject’s personality takes patience and practice.
Portrait (photography or painting)is only about people. Think about the personality of your model and try to capture that in your images. Think that you write a story with your images about the person in it.
Avoid the mistake made by people that they are afraid to close enough to their subjects. Get closer. Like in any relation, you need to have a close intimacy with someone to really understand him or her.
Try natural light, remember that if there is light, you can photograph, and for a portrait shadows are the essence.

There are different types of portrait photography:

1. Traditional

business_portrait7
2. Environmental

fport191
3. Candid

beauty6
4. Glamor

bianca1
5. Lifestyle

bags
6. Surreal

musedescompuse
7. Conceptual

Fashionphoto12

8. Abstract

internudes


Art and Sexuality

nud22

In my pictures I present sexuality in a physical sense but not explicitly, because in the end, the desire is cerebral and out of touch. The main sexual organ is our brain. How big is the capacity of the human body for pleasure? Ask your brain to find a personal answer.

 nud23


About Fine Art Photography, again

utopia29

Sometimes, my photography  is just a reaction to something that’s just happened and all the issues I address are within myself, setting scenes and stories and concluding into a sort of narrative imagery. It is like a reportage from a world that exist only in my mind. Photography is an art of observation but also a result of personal imagination. I deeply agree with Ansel Adams: “You don’t take a photograph, you make it.”

utopia9

But more then that, I use to work on photos, using the computer but also sketching and painting onto, to transform and modify the original image parameters till the image loose the photographic qualities and become more closely to painting. If Susan Sontag said that “the painter constructs, the photographer discloses”, I prefer to disclose the construction of my images.

utopia6

The camera and the computer are just the instruments that help me to reveal the unknown. When people look at my pictures I want them to feel them like reading a novel in a peaceful place, far away from the crowded and noisy city. Even if they look at it for a second I hope the viewers will find enough reasons to think about and remembering.

utopia31


Now you can buy original photographs, printed in limited edition

Now you can buy original photographs, printed in limited edition. Whether you are buying for yourself, as a gift, for your home or for your office, I am always happy to offer help in your buying decisions should you need it. All the prints are personally hand-pulled by me under exacting scrutiny using the same equipment, archival papers, canvas and inks used by the Museums of Fine Arts and have an archival life up to 200 years.  All the prints are signed, embossed with the seal of authenticity (see below) , numbered, dated and come together with an Authenticity Certificate also signed. Note: Some small open stock prints do not bear the seal, due to the seal’s size in relation to the print or the period of the print.

All photographs are part of a limited edition. When the edition is exhausted, there will be no additional prints.

More details on my online portfolio.

seal

dan portfolio


Despre grafica digitala

stamp22

Daca tot e vorba despre un articol oarecum didactic, normal ar fi sa incep cu o definitie. Avand in vedere ca sunt o persoana ce tinde spre normalitate asa am sa si fac: Grafica digitală este o activitate în care computerul este utilizat pentru sintetizarea, modificarea, stocarea și managementul imaginilor, precum și pentru prelucrarea informației vizuale obținute in urma fotografierii (digitale) sau scanarii. Aplicatiile sunt multiple, de la grafica publicitara la retus fotografic la ilustratie de presa si bineinteles arta digitala.

stamp19

Programele folosite sunt in principal gama Adobe, Illustrator si Photoshop iar daca e vorba de CGI (computer generated image) se mai folosesc si programe 3D (Maya, 3D Studio Max). Practic grafica digitala se imparte in doua mari categorii: grafica vectoriala (Illustrator si batranul Freeehand, eventual Corel, desi nu recomand) prin care imaginile sunt construite cu ajutorul descrierilor matematice prin care se determină poziția, lungimea și direcția liniilor folosite în desen si grafica raster, în care imaginile sunt reprezentate ca un tablou de pixeli (tiff, jpeg, bitmap, etc). In cazul graficii de raster, folosim un sistem de plasare de puncte (pixeli) unul langa celalalt, fiecare astfel de punct fiind de o anumita culoare in asa fel incat odata plasate toate punctele unul langa celalalt, ochiul sa perceapa o forma anume.

stamp21

In cazul folosirii graficii vectoriale se poate mari o imagine fara sa pierzi din calitate, poti controla exact culorile, poti modifica oricand si foarte usor forma si culorile desenului, iar cand utilizam grafica de raster obtine imagini fotorealistice dar trebuie retinut ca din mic nu putem face mare!

stamp16

Bineinteles ca depinde de talentul si imaginatia fiecaruia, modul in care realizeaza o lucrare de grafica digitala, pana la urma e vorba tot de arta. In cazul lucrarilor prezentate aici este vorba de un mix de fotografie, desen, pictura, scanare si prelucrare digitala. Sper sa va placa si astept ca de obicei parerile si opiniile voastre.


Personal Photo Session: Sabina

sab

Astazi cateva imagini de la o sedinta foto de saptamana trecuta. Este vorba de o sedinta foto personala pentru Sabina. Stiu ca toata lumea are un aparat de fotografiat sau macar un telefon si ca nu e foarte complicat pana la urma sa iti faci o poza.

sab3

Dar daca vrei sa ai fotografii de calitate, e totusi indicat sa apelezi la cineva care se pricepe. Ca sa nu mai vorbesc de hair style si make-up profesional, realizat in cazul de fata de Irina Lehan. Nu doar imaginea ta va avea de castigat, vei ramane si cu o amintire placuta. E adevarat ca fiecare fotografie e frumoasa in felul ei, dar fiecare fotograf are stilul sau si asta se vede. Asa ca daca iti doresti o sesiune foto profesionala, da un telefon si se rezolva. Pentru programari: 0740616919